这幅画的作者郎世宁原本是一个意大利人，做了乾隆的宫廷画家，郎世宁在宫廷内作画，获得了许多荣耀，不但超过了其他欧洲传教士画家，而且令众多供奉宫廷的中国画家也无法望其项背。
他最有名的还是那幅《百骏图》，甚至被认为是中国十大名画之一。
郎世宁的画汇聚了油画和国画的特色，又有自己的特殊之处，西方人不太喜欢，但是中国人却很喜欢，尤其是乾隆很喜欢。
张天元对于郎世宁这个人也挺感兴趣，他的画自然也喜欢。
不过真要说起来，最让张天元感兴趣的，其实还是那东晋顾恺之的《女史箴图卷》唐摹本，那东西可是张天元一只纠结的东西啊。
《女史箴图》现有两个绢本，一本现藏故宫博物院，专家认为是南宋摹本，艺术性较差；另一本艺术性较强，更能体现顾恺之画风与《女史箴图》原貌，专家认为可能为唐人摹本，为大英博物馆收藏。
唐本的《女史箴图》于1900年，八国联军焚烧颐和园之际被英军大尉基勇松盗往英国，后存大英博物馆。不过这个东西见到的人不多，恐怕没有人知道，这画其实是属于兄弟会所有的，而英军大尉基勇松的后人也是兄弟会的成员之一。
于此《女史箴图》高24.8厘米，长348.2厘米，横卷。原有12段，因年代久远，现存《女史箴图》仅剩9段。
《女史箴图》唐代的摹本，神韵最接近顾恺之的原画，因而被后人奉为经典摹本。它曾被许多文人墨客收藏过，画面上可以看到项子京题记，唐弘文馆“弘文之印”，还有宋徽宗赵佶瘦金书《女史箴》词句11行。
画本身及装裱部分压有宋、金、明、清内府藏印，及明清历代收藏者的私人鉴藏印。
可惜的是，为减少开卷，大英博物馆将《女史箴图》拦腰裁为两截，裱在板上悬挂。由于《女史箴图》更适合平放而非悬挂，已经出现了掉渣情况。
另外，由于相关知识的欠缺，与大量其它的书画一样，《女史箴图》在重裱时由馆方以日式装裱取代，由此，明清时期文人留下的题跋都被残忍无情地裁剪下来，形成了历史断层。
大英博物馆对于《女史箴图》的装裱被其称为“日式折屏手法”。应用了“日式折屏手法”的《女史箴图》自入藏大英博物馆至今约百年，已经能够看到明显的开裂与掉粉的“病征”。海内外艺术史学者与文物保护人士对此基本都持否定态度，对文物受到伤害无不表示遗憾。
此种装裱与保护古代书画的做法，在中国的博物馆并未有所发现。将中国古代书画割裂成几个部分并且装裱在木板上的做法，无论是在上浦博物馆，还是帝都故宫博物院或台.北故宫博物院都是绝不可能发生的。
大英博物馆的《女史箴图》，英国人按照西方的形式来对这个作品进行了改造。按照处理油画的方法，把这个《女史箴图》一段一段就截下来了。
以前张天元听到这个事儿的时候，都忍不住要大骂一句“王八羔子”，简直就是糟蹋东西。
他就是越想越生气，到底谁一直说西方保护中国文物保护得更好来着？
这他娘也叫保护？简直就是糟蹋，赤果果的糟蹋！
顾恺之创作的《女史箴图》，以日常生活为题材，笔法如春蚕吐丝，形神兼备。
他所采用的游丝描手法，使得画面典雅、宁静又不失明丽、活泼。画面中的线条循环婉转，均匀优美，人物衣带飘洒，形象生动。女史们下摆宽大的衣裙修长飘逸，每款都配以形态各异、颜色艳丽的飘带，显现出飘飘欲仙、雍容华贵的气派。
至于这个人，就不必多说了吧，顾恺之估计只要是但凡念过书的人，应该都听说过。
除了这幅画之外，其余的画作，以及明四家的画作，还有大量珍惜珍贵的瓷器。
而且最重要的是，这些东西还不是全部，甚至只不过是冰山一角而已，在兄弟会的收藏馆里，不知道还有多少这样的好东西，张天元真是恨不得全部都抢回去，然后放到自己的私人博物馆里卖弄，免得继续被这些洋鬼子暴殄天物了。
如果说《女史箴图》已经让张天元足够惊讶的话，那么《洛神赋图》，就更让他目瞪口呆了。
这图国内的收藏版本不少，但最早的也不过是宋代的摹本而已，可是这封邮件里面的《洛神赋图》，却是唐代的摹本，这在国内还没有一件，不能不令人惋惜。
“无论如何，都要将这些东西给拿下来，我有二十八幅毕加索的油画，那么最少也得弄回来二百八十件好东西来！他兄弟会不给？我还真就不信了！”
张天元已经下定了决心狮子大开口了，这些东西留在国外，简直就是暴殄天物，这帮洋鬼子不仅不会欣赏，而且还不会保养，绝对不能让它们在这里受苦了。
他现在的心情就像是一个母亲见到自己被拐卖的孩子过着苦哈哈的日子，一点也不幸福，所以无论如何都要将这个孩子带回家去。
这一次不狠狠让这帮洋鬼子出出血，他张天元真就白来一趟欧洲了。
要知道，这些画还不同于瓷器，瓷器里面，纵然是元青花，再稀少那也是有的，可这样的画却都是唯一的，《女史箴图》唐人摹本可是国宝级别的东西啊，既然国家没能力将这东西弄回去，那他张天元就把这东西弄回家吧。
本小章还未完~.~，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！